PAC180

In Gesellschaft zur Gesellschaft

2011-09-02T02:11:00.001-07:00

PAC180/Serate Illuminate 2011

2011-06-06T08:55:00.000-07:00

2011-06-06T08:49:00.000-07:00

Programma della 15° edizione delle "Serate Illuminate":

Martedì 28 giugno
ore 16.00 conferenza pubblica:
“L’invenzione più bella di un pittore: la cornice”
Dott.ssa Ivana Bianco,
responsabile del Centro Residenziale Franco Basaglia di Livorno
con la partecipazione dell'antenna di Pisa,
Istituo freudiano per la clinica, la terapia e la scienza.

Giovedì 30 Giugno
ore 9.30-13.00 > 14.30-17.00
"L'arte della cura & la cura dell'arte"
gesti, immagini, pensieri per la riabilitazione psichiatrica
Seminario teorico/esperienziale condotto da:
Roberto Boccalon, psichiatra, psicoterapeuta Direttore Istituto Psicoterapia Espressiva
Annalisa Londi, Psicologa, Arte Terapeuta Specializzanda Istituto Psicoterapia Espressiva
Enrica Querci, Psicologa, Danza Movimento Terapeuta, Specializzanda Istituto Psicoterapia Espressiva

Venerdì 1 luglio
ore 21.45 concerto:
CORO MONDINE DI NOVI (MODENA)

ore 22.45 concerto:
SARA LORENI
Premio Ciampi 2010

PAC180 interventi artistici:
Melina Riccio in "Risvegliare il silenzio"
a cura di Gustavo Giacosa dell'associazione culturale ContemporArt di Genova

Chicco Aiello, Giuliana Bellini, Alessia Bernardini,
Manuel Bozzo, Sophie Brunner (CH), Stefano Bruschi,
B.simo, Paolo Lumini, Francesca Marconi, Stefano Pilato, Diego Roveroni,
Riccardo Saltini, Le Sorelle di Clara.

“Essere Simbolo” di Riccardo Bargellini
in collaborazione con Arci Solidarietà e
giovani studentesse di Novi Sad (Serbia)
insieme agli studenti dell’I.S.I.S. "Niccolini-Palli"
e del Liceo Scientifico “Enriques” di Livorno.

Sabato 2 luglio
ore 21.45 concerto:
MICHELA LOMBARDI
Miglior cover Premio Ciampi 2010

ore 22.45 concerto:
GINA FABIANI TRIO
Premio Ciampi miglior debutto discografico 2008
Miglior cover Premio Ciampi 2009

PAC180
interventi artistici

PAC180/Serate Illuminate 2010

2010-06-21T08:03:00.000-07:00

2010-06-21T08:02:00.002-07:00

2010-06-21T07:55:00.000-07:00

La 14° Edizione delle Serate Illuminate si svolgerà venerdì 2 e sabato 3 luglio 2010.

Venerdì 2 luglio
ore 21.30 concerto: SID GRIFFIN & THE COAL PORTERS (Sid Griffin) Premio Ciampi alla Carriera 2002
ore 22.30 concerto: BRUNORI S.A.S. Premio Ciampi, miglior debutto discografico 2009
PAC180
interventi artistici di:
“Fioritura O” OSMOSI
Nora Bachel, Lidia Fiabane, Enzo Forese,
Hedya Klein, Gertrude Moser-Wagner, Giuliano Orsingher,
Heimo Wallner, Elisabeth Woerndl
Testo di Ursula Baatz
Film “Rage” di Elizabeth McGlynn
Chicco Aiello, Emiriana Bici, DEM,
Isabella Cambiganu, Fupete a cura di Nasonero,
Enzo La Barca, Matteo Giuntini, Paolo Lumini,
Paolo Marchi, Moreno Papi,
Clara Rota, Riccardo Saltini, Patrizia Vido.

Sabato 3 luglio
PAC180
interventi artistici
ore 21.30 concerto: GIOVANNI CARUSO Vincitore Premio Ciampi 2009
ore 22.30 concerto: MATTI DELLE GIUNCAIE

2010-06-01T23:59:00.000-07:00

FolloWme - Festival internazionale Arte ai Margini

2010-06-01T23:56:00.000-07:00

1° edizione di FolloWme Festival Internazionale Arte ai Margini che si svolgerà a Follonica dal 1 al 6 giugno 2010.

Martedì 1 giugno
Pinacoteca Civica Modigliani · piazza del Popolo, 2 Follonica
ore 17,30 - “Oltr’Arte”, conferenza sul tema dell'arte e del disagio come possibiltà espressiva; presentazione del Festival FolloWme e inaugurazione della mostra “Match de Catch” (dal 1 al 24 giugno 2010). Questa mostra rappresenta
un avvincente esperimento di contaminazione, realizzato nel 2006 al CEC La Hesse di Vielsalm in Belgio e culminato nella produzione di opere da parte di Ursula Ferrara, Gianni Pacinotti (Gipi), Riccardo Bargellini, i fumettisti Dominique Goblet, Thierry Van Hasselt, Olivier Deprez e Vincent Fortemps, del collettivo Frémok. Questi hanno lavorato insieme ad artisti outsider durante una residenza di due settimane, per la ricerca di un lavoro congiunto nell'incontro tra le diverse esperienze artistiche, umane e di vita.

Mercoledì 2 giugno
Casello Idraulico · via Roma, 43 Follonica
ore 18.00 - Inaugurazione delle mostre "Covers" e "Shout!".
"Covers": esposizione di alcune delle più famose copertine dei Long Playing del rock internazionale, produzione Blu Cammello.
"Shout!": mostra delle opere pittoriche dell’artista outsider Giga (Livorno, 1957), legate anch’esse alle copertine di dischi.
Giardino del Casello Idraulico · via Colombo, 7 Follonica
ore 21.30 - Performance musicale dei Won Kinny White, gruppo belga composto da musicisti outsider e professionisti.

Giovedì 3 giugno
Casello Idraulico · via Roma, 43 Follonica
ore 17.30 - Laboratorio di disegno per esplorare la libertà espressiva dell’arte marginale. Partecipazione libera.
Giardino del Casello Idraulico · via Colombo, 7 Follonica
ore 21.30 - Performance musicale dei Matti delle Giuncaie. “Cinque matti che nelle fredde sere d'inverno e nelle calde notti d'estate folleggiano a tutte corde per un viaggio intorno al mondo con chitarre e mandolino. Dal tango alla rumba, dal cancan alla suite, il tutto in compagnia di charles e cantando a squarciagola iappappà!” In collaborazione con le cantanti del Centro Diurno Urlapicchio di Follonica.

Venerdì 4 giugno
Spiaggia Tangram · lungomare Italia, 81 Follonica
ore 20.30 - Lettura di poesie di Federico Tavan che sarà presente alla serata.
Nato a Andreis (Pordenone) nel 1949, ha avuto un'esistenza difficile che si scopre
nella sua poesia. Tavan usa parole semplici che evocano immagini delicate e forti, impregnate della sua vita; come lui stesso dice in un suo verso "Le mie poesie impugnate/come rose insanguinate". A seguire cena su prenotazione. In collaborazione con la Cooperativa Sociale Il Nodo ed il Centro Diurno Urlapicchio di Follonica.

Sabato 5 giugno
Giardino del Casello Idraulico · via Colombo, 7 Follonica
ore 21.30 - Retrospettiva dei films animati realizzati da Ursula Ferrara,
una delle autrici più innovative del cinema d’animazione italiano. I suoi cortometraggi sperimentali hanno meritato premi e riconoscimenti internazionali tra i quali un tributo al 60º Festival di Locarno, fortemente voluto da Filmitalia di Irene Bignardi. Sarà presente alla proiezione e partecipe con una sua opera creata insieme all’artista outsider Manuela Sagona al progetto “Match de Catch”.

Domenica 6 giugno
Giardino del Casello Idraulico · via Colombo, 7 Follonica
ore 19.00 - Festa finale con aperitivo e cena in piedi; esibizioni dei laboratori artistici di percussioni, flamenco, canto e una rappresentazione ridotta dello spettacolo teatrale “Ho perso il Mondo”, curate dal Centro Diurno Urlapicchio con
la collaborazione dei professionisti Enrica Pistolesi, Rino Bruciaferri, Lorenza Baudo e Francesca Angotti. Il festival sarà chiuso dal musicista Francesco Landucci e dalla cantante Patrizia Catoni che presenteranno un progetto sperimentale, sull'incontro di diverse influenze artistiche, dell'associazione culturale "Gattopicchio".

Knitting Dolls

2009-12-09T07:53:00.000-08:00

2009-12-09T07:50:00.000-08:00

Alla fine degli anni ottanta, a New York, nasceva un locale che sarebbe diventato uno storico punto di riferimento per i musicisti che sfuggivano alle tradizionali tendenze del jazz. Questo spazio alternativo deve il suo nome ad un gruppo, Mr Blutdstein’s Knitting Factory, ispirato alla fabbrica di maglioni dove uno dei componenti aveva lavorato per diversi anni. Semplificato a Knitting Factory e oggi riconosciuto come un label internazionale, è il risultato di un “impasto di desideri e rischi azzardati”, ovvero di quella particolare zeitgeist che aveva generato pochi anni prima l’esplosione artistica nel Lower East Side. Factory alla maniera di Warhol, il locale di Houston Street è riuscito a cucire un tessuto musicale incentrato sull’improvvisazione grazie alla perseveranza dei fondatori e all’apporto dei musicisti che ne hanno calcato la scena, generando una corrente che è diventata movimento, stile, tendenza, pur mantenendo una certa trasversalità rispetto al sistema. La Knitting Factory rappresenta un modello di creatività indipendente, collettiva, rizomatica e di successo, che potrebbe essere paragonato, spostandoci sul fronte delle arti visive applicate all’ambito del sociale, con quanto avviene da qualche anno a questa parte in Belgio, nell’Atelier La Hesse di Vielsalm. Qui, dietro l’accorta regia di Anne-Françoise Rouche, un’équipe di artisti provenienti da diversi orizzonti anima attività di disegno, pittura, incisione, scultura, video animazione e musica rivolte ai residenti di un Centro per persone affette da handicap psicofisici. Grazie all’impegno quotidiano di tutti e alle straordinarie sinergie che si creano lavorando a stretto contatto, questo laboratorio permanente ha permesso a numerosi artisti mentalmente handicappati di consolidare uno stile individuale preciso, originale, inconfondibile. Ma quello che distingue maggiormente questa Factory sperduta nei boschi delle Ardennes è la scelta di accogliere nelle sue fila un numero sempre più grande di artisti in residenza, che permettono alle esperienze creative coltivate al quotidiano di maturare nutrendosi di nuovi impulsi. È il caso del cantiere avviato nell’estate del 2009 intorno al tema del cucito e della bambola e intitolato Knitting dolls, che ha visto l’équipe della Hesse confrontarsi con artisti di origine vallona, fiamminga e italiana in un fertile scambio. Gli ibridi personaggi realizzati in questa sede e raccolti in questo catalogo segnano un momento di svolta nelle consuetudini di lavoro e nella tipologia delle produzioni che caratterizzano gli atelier di creazione rivolti a personne in situazione di handicap o di disagio psichico. Una certa pruderie derivata in parte dall’accostamento degli utenti di atelier con gli autori di Art Brut, il cui genio creativo è considerato proporzionale all’isolamento sociale e culturale, in parte dall’aura che avvolge i protagonisti del sistema dell’arte contemporanea, incita di solito a scoraggiare il contatto tra questi due mondi, rinforzando l’emarginazione degli uni e degli altri dal tessuto sociale. Al crocevia di questi due estremi, le residenze artistiche della Hesse coinvolgono le forze creative di artisti che non sono nè mainstream nè bruts, e che pur appartenendo a mondi lontani si ritrovano a realizzare insieme un’opera inedita, un prodotto al tempo stesso individuale e corale, seguendo le regole di una performance d’improvvisazione basata sull’ascolto e sulla risposta (replique). Che questa performance abbia poi luogo nei locali riadattati di una ex-caserma militare dove la coabitazione forzata ha lasciato il posto al piacere della condivisione, e abbia come filo conduttore un lavoro di cucito, metafora della cura del legame, tutto questo rappresenta la quadratura del cerchio. Come Anne-Françoise Rouche ricorda nella sua presentazione, il work shop Knitting dolls è nato dal desiderio di esplorare un nuovo medium e di apprendere una nuova tecnica, creando una continuità con le immagini precedentemente elaborate nei laboratori di disegno e di pittura. I quattro atelier coinvolti hanno infuso in questo processo comune il tocco della loro peculiare personalità artistica. La linea del disegno e il filo del cucito si incontrano per generare personaggi stravaganti in cui convivono caratteri umani, animali o alieni, ispirati ad un modello visivo reinventato in una morbida terza dimensione.
All’origine di questo procedimento basato su un gioco di rimandi ritroviamo il marchio “Zero Follia”, creato nel 2008 negli atelier Blu Cammello da Clara Rota e Riccardo Bargellini con l’intento di trovare un piano d’incontro tra la grafica e la pittura da una parte, il cucito e il riciclaggio del tessuto dall’altra.... (Teresa Maranzano)

Venerdì 4 dicembre 2009 e' stata inaugurata la mostra "Knitting Dolls" presso lo spazio espositivo di WIT.H nella nuova sede a Kortrijk in Belgio.

Gli artisti in esposizione: Rita Arimot, Adolpho Avril, Riccardo Bargellini, Anne-Sophie Bomal, Maria Cristina Cappelli, Laura Delvaux, Annemie Deppaupe, Giuliana Gironi, Hendrik Heffinck, Lia Hes, Lindsy Mervylde, Florence Monfort, Bart Vandevijvere, Florence Monfort, Patrick Perin, Noemie Ralet, Christine Remacle, Clara Rota, Manuela Sagona, Elise Sironval, Bart Vandevijvere, Alessandra Vitti, Aurelie William Levaux,Kortrijk.

Prossime esposizioni: Bruxelles, Vielsalm, Ginevra e Milano

Biennale Arte Plurale, Torino 2009

2009-11-14T03:15:00.000-08:00

2009-11-14T03:13:00.000-08:00

"Profondo Donna" e' il titolo di un progetto realizzato nel 2008 da Riccardo Bargellini e Clara Rota in collaborazione con Manuela Sagona e Sabina Del Nista, pensando ad un ponte tra l'Atelier di pittura e l'Atelier di riciclaggio del tessutto, due laboratori gestiti dalla cooperativa sociale Blu Cammello in convenzione con l'ASL di Livorno e indirizzati a pazienti del servizio di salute mentale. Grazie all'abilita' e alla capacita' di interagire con il modello di partenza, il disegno di Riccardo Bargellini, reinterpretato da Manuela Sagona, conosce una nuova vita nel passaggio alla seconda dimensione realizzato con tessuti da Sabina Del Nista, coadiuvata da Clara Rota. l'opera con i suoi tre passaggi si appropria cosi' di una forza interiore dove il corpo ridisegnato diventa nella rilettura in tessuto, il paesaggio, l'ombra, l'anima della figura iniziale. L'opera "Profondo Donna", assemblaggio di tessuti imbottiti di cm 50x100, e' stata una delle opere mensionate dalla Commissione D'Arte della Biennale torinese del 2009.

Biennale internazionale Rackstadmuseet

2009-10-19T11:51:00.000-07:00

2009-10-19T10:56:00.001-07:00

L'artista dell'atelier Blu Cammello Giancarlo Galatolo "Giga", e' stato selezionato alla Biennale internazionale Rackstadmuseet di Arvika in Svezia.

PRO and RAW

2009-09-29T01:26:00.000-07:00

Alessandra Michelangelo

2009-08-31T06:10:00.000-07:00

2009-08-31T06:08:00.000-07:00

Alessandra Michelangelo, artista di punta dell'Atelier Blu Cammello e' prematuramente scomparsa sabato 23 agosto 2009. Nata a Livorno nel 1961, nel 2005 in occasione della sua prima esposizione ad Art/Verona nella sezione speciale di Outsider Art, si cambia il cognome da Brigiotti a Michelangelo. Artista poliedrica, si e' dedicata con la stessa disposizione a tecniche diverse realizzando i suoi lavori nell'arco di pochi attimi decisivi, con gesti essenziali ed istintivi. Nella grafica e' stata figurativa, nella pittura decisamente piu' astratta. Il mondo iconografico di Alessandra e' un insieme di simboli, scritture antiche, architetture, strade, boschi, oggetti di uso quotidiano, di popoli scomparsi e demoni del passato; un'arte che transita nell'aldila', nella profondita' dell'essere dove l'umano e l'animale si mescolano con il "desiderio di ascendere dalle caverne verso il cosmo". Sue opere fanno parte della collezione permanente del MAD Musee di Liegi in Belgio e della collezione Dino Menozzi donata al Gabinetto delle Stampe "A. Davoli" della Biblioteca Panizzi di Reggio Emilia.

Pac180/Serate Illuminate 2009

2009-06-10T10:01:00.000-07:00

2009-06-10T09:59:00.000-07:00

La 13° edizione delle Serate Illuminate si svolgerà dal 2 al 3 luglio 2009. La cooperativa Blu Cammello, da sempre organizzatrice dell’evento, sarà affiancata nella programmazione musicale dal PREMIO CIAMPI.

Giovedì 2 luglio
ore 21.30 concerto: GINA FABIANI TRIO (vincitori miglior debutto Premio Ciampi 2008)
ore 22.30 concerto: CLAIRE HAMILL & ROBERTO LUTI

Venerdì 3 luglio
ore 21.30 concerto: LOUNGERIE
ore 22.30 concerto: WORKING VIBES (vincitori cover Premio Ciampi 2008)

Artisti partecipanti:

108, Simone Armelani, Luca Bellandi, Federico Bocci, Sandro Bottari, Dem, Diego Cabezas, Jorge Cabezas, Paolo Lumini, Paolo Marchi, David Gonzalez Martin, Filippo Minelli a cura di Nasonero, Money-Less, Luca Matti, Kboco, Fabio Nucci, Massimo Pasca, Stefano Pilato, Sandro Sainati & Massimo Ruberti, Riccardo Saltini.

PAC180
PARCO D’ARTE CONTEMPORANEA
Centro Residenziale Franco Basaglia
via della Fontanella 145 (Monterotondo) Livorno
info@blucammello.com
flickr.com/photos/galleriablucammello
blucammello.jimdo.com
Ufficio Stampa: Nasonero.com

Auditorium M.A.M.A.C.

2009-06-04T00:51:00.001-07:00

2009-06-04T00:49:00.000-07:00

2009-06-04T00:44:00.000-07:00

Association Hours-Champ
12es Recontres Autor De L’Art Singulier
films-discussions

Auditorium du Musée Moderne et d’Art Contemporain de Nice M.A.M.A.C.
sabato 6 giugno 2009

TOYS (giocattoli di Franco Bellucci)
Di Riccardo Bargellini, Tiziano Camacci, Elena GovaMusica di Francesco Landucci

EIJIRO MIYAMA (diamants bruts du Japon)di Philippe Lespinasse, Andress Alvarez

LE SERPENT CERISE FAIT SON CINEMA
Di Thierry Lambert

MURALES DI ORGOSO (diaporama)
Di Jiolle Vacca, Didier Bozzi

LA VILLA DEI MOSTRI
Di Michelangelo Antonioni

SANTORO EUGENIO
Di Dominique Clément, Chantal Woodtil

MASAO OBATA (diamants bruts du Japon)
Di Phillippe Lespinasse, Andress Alvarez

LA POESIE DE L’EXACTITUDE (les manèges de Lucien Mouchet)
Di Alan Govenar

LA TELEVISIEN DE DEMAIN
Di Guy Brunet

CARTE BLANCE: Gerard Sendrey/Musée de la Création Franche
l’imbécile heureux ou le portrait d’un explorateur en chambre
Di Cristophe Gatineau

Artfarm Pilastro 2009

2009-05-12T13:26:00.000-07:00

2009-05-12T13:25:00.000-07:00

A cura di Antonia Montenovesi
si intitolerà DERIVART
open day 26 giugno 2009 ore 21 > closing day 4 luglio ore 21
La riscossa dell’imperfetto: frammenti, illuminazioni, oggetti rinvenuti e alla deriva, rigenerati dall’arte

ARTISTI: Art cage, Nora Bachel, Riccardo Bargellini, Sergio Billi, Marco Chiurato, Marlene Coco, Carla Collesei Billi, Dietmar Franz, Martin Fuerbringer, Benedetta Giusti, Ursula Heindl, Giorgio Oppici, Maria Orecchioni, Matteo Perazzoli, Giulia Pesante, Umberto Polazzo, Matilde Roca de Togores & Carlos Flores Pazos, Matteo Quinto, Elisabetta Scalvini, Sergio Zandonella
musiche di Tommaso Castiglioni, Rossano Pinelli, Luca Richelli
rassegna video a cura di Ugo Brusaporco
sono presenti artisti Outsider

PROGRAMMA
opening 26 giugno 2009
ore 21.30 Il canto dell’acqua di Tommaso Castiglioni e Luca Richelli
ore 22.30 camminata danzante della Scuola di danza Ponte Pietra
ore 23 performance di Martin Fuerbringer
per tutta la serata: action painting di Matteo Perazzoli
rassegna video a cura di Ugo Brusaporco

2009-03-14T15:20:00.000-07:00

PETITES AILES

2009-03-14T15:16:00.000-07:00

une sardine collée au mur- art brut. outsider art. folk art
rue des bains 24 - 1205 genève / suisse - plan d'accès
horaires:
mercredi - vendredi: 14h30 - 18h30
samedi 14h - 17h
téléphone: +41 22 800 09 79 mail@sardine.ch

2009-03-13T06:23:00.000-07:00

PROFONDO DONNA

2009-03-13T06:17:00.000-07:00

L’Unità Funzionale Salute Mentale Adulti A.U.S.L. n°6 di Livorno
e la cooperativa sociale Blu Cammello presentano:

PROFONDO DONNA
opere plurali in collage di tessuti
Riccardo Bargellini, Cristina Cappelli, Nilvana Chiti,
Sabina Del Nista, Giuseppina Iovine, Clara Rota, Manuela Sagona, Alessandra Stefanini

Galleria Blu Cammello
dal 27 marzo al 16 aprile 2009
via San Marco, 24 (quartiere La Venezia) Livorno

lunedì > venerdì: 9.30 > 12.30 · 15.30 > 18.30
venerdì 27 marzo ore 18.00 > 20.00 inaugurazione

2009-03-11T10:08:00.000-07:00

Borsa di Studio "Cristina Scapuzzi"

2009-03-11T10:03:00.001-07:00

MURI DA DIPINGERE PER RICORDARE CRISTINA SCAPUZZI

Cristina Scapuzzi era una ragazza di 17 anni, piena di vita, di interessi e di amici. Studiava al liceo Cecioni, le piaceva disegnare. Morì il 9 ottobre del 2005, in un incidente stradale: in sella al suo scooter, finì contro un camion dell’Aamps che stava svuotando i cassonetti, in via Mastacchi. Da quel terribile giorno, fra la famiglia Scapuzzi e l’Aamps è nato un rapporto importante, rivolto ai più giovani, che si è concretizzato in un premio intitolato alla memoria della ragazza.
Quest’anno il premio principale della borsa di studio «Cristina Scapuzzi», indetto come al solito dall’Aamps e dalla famiglia della giovane, sarà la possibilità di dipingere i muri di cinta degli impianti dell’azienda che gestisce il ciclo dei rifiuti in città. E in questa impresa i ragazzi vincitori potranno essere affiancati da artisti di fama internazionale della «street art», raffigurando immagini ispirate alle tematiche ambientali.
Il concorso di quest’anno, dal titolo «I muri dividono? Quelli di Aamps uniscono», realizzato con il supporto del Comune di Livorno e la collaborazione delle Associazioni «Il sogno di Cristina» e la cooperativa sociale «Blu cammello», si presenta particolarmente allettante per i potenziali concorrenti. I primi tre classificati, che saranno giudicati da un commissione di esperti, avranno infatti l’opportunità di spendere anche 300 euro ciascuno nell’acquisto di libri per il prossimo anno scolastico.
Tutti gli studenti interessati potranno partecipare proponendo un numero massimo di cinque disegni. Gli elaborati dovranno essere realizzati su un cartoncino formato cm. 14x42, colorato con campiture piatte (colori utilizzabili: bianco, nero, azzurro, rosso, giallo) e consegnato in un plico sigillato alla segreteria di presidenza della scuola. A quest’ultima spetterà il compito di inviarlo entro il prossimo 20 marzo alla sede di Aamps in Via Bandi 15 (l’intestazione precisa è: Aamps spa - Ufficio Comunicazione - Borsa di studio Cristina Scapuzzi) indicando l’istituto e il nome, cognome e la classe di appartenenza dello studente iscritto.
Entro la fine di marzo verranno comunicati i nominativi dei vincitori. Poi, nel corso del mese di aprile, i muri degli impianti di Aamps in località Picchianti saranno affrescati sotto la direzione artistica di Riccardo Bargellini della cooperativa sociale «Blu cammello» e degli artisti Dem e Money Less. Al termine dei lavori avverrà la premiazione degli studenti e delle scuole partecipanti. Tutti gli elaborati che parteciperanno al concorso saranno pubblicati in internet sul sito www.aamps.livorno.it. Per ulteriori informazioni è possibile rivolgersi ad Aamps (0586/416.317; aamps@aamps.livorno.it) o alla cooperativa sociale «Blu Cammello» (0586/210.256; info@blucammello.com).

2009-02-08T01:12:00.000-08:00

Fom CEC La Hesse

2009-02-08T01:10:00.000-08:00

Che ruolo ha l’arte? … mi è sempre stato difficile rispondere a questa domanda, anche quando me la pongo in prima persona. Philippe Dafonseca, Benoit Monjoie, Brigitte Jadot, sono tre artisti outsiders belgi e i lavori che presentano a Limited, oscillanno tra l’astratto e l’art brut. Giacomo Spazio

2009-01-25T23:10:00.001-08:00

Premio Ciampi L’Altrarte 2008

2008-11-26T08:47:00.000-08:00

Bellucci, Bianchini, Borghi, Dalla Valle > Premio L'Altrarte 2008

In occasione del trentennale della legge Basaglia, il Premio l'Altrarte, dopo il riconoscimento a Giovanni Bianchini al PAC180, premia tre artisti dell'arte outsider italiana riconosciuti a livello internazionale.
Franco Bellucci (Livorno 1945), Anacleto Borghi (Milano 1921 - San Colombano 2008) e Antonio Dalla Valle, (Clens, Trento 1939) tre artisti accomunati dalla capacita' di realizzare opere tridimensionali di grande impatto visivo e poetico che insieme a Giovanni Bianchini saranno presentati alla Galleria Blu Cammello da sempre sede ufficiale del Premio Ciampi l'Altrarte di Livorno, sabato 29 novembre 2008.

2008-10-29T09:54:00.000-07:00

Due ma non Due

2008-10-29T09:01:00.000-07:00

Aperture ed incontri nell'arte degli anni post BasagliaGenova, Loggia della Mercanzia
Dal 28 novembre al 25 dicembre 2008

L’associazione culturale ContemporArt con l’appoggio del Comune e della Provincia di Genova presenta quest'anno un'importante iniziativa per ricordare il trentennale dell'entrata in vigore della legge 180, comunemente denominata legge Basaglia.
Tre giornate di riflessione, convegno, mostre per rammentare e valorizzare questo passaggio epocale della società italiana.

"Due ma non Due. Aperture ed incontri nell'arte degli anni post Basaglia"
intende indagare gli sviluppi che questo passaggio legislativo ha generato in campo sociale ed artistico.
Il programma degli eventi prevede:

27 novembre ore 18.00
Books in the Casba
via Prè, 137-139r
LE RAGIONI DI FRANCO
Fotografie di Tommaso Barsali

28 novembre ore 18.00
Loggia della Mercanzia – Piazza Banchi
DUE MA NON DUE
Aperture ed incontri nell' arte degli anni post-Basaglia
A cura di Gustavo Giacosa

Con l'entrata in vigore della legge 180, si è assistito ad una trasformazione degli antichi manicomi in strutture sanitarie a regime aperto che hanno promosso ai loro interni lo sviluppo di attività creative quali atelier d'arti figurative, teatro, musicoterapia. Tra questi laboratori, differenti fra loro nelle intenzioni e motivazioni, ne emergono alcuni caratterizzati dalla conduzione
di una particolare ricerca.
Sorti spontaneamente dietro l'iniziativa individuale di un medico, di un appassionato d'arte o di un artista visivo, condividono l'obiettivo principale d'incoraggiare la libertà espressiva dei pazienti, fornendo loro un luogo adeguato, strumenti tecnici e concettuali consoni e in generale un supporto professionale per accompagnarli all'interno di un autentico percorso artistico. All'interno di questi laboratori, tra i numerosi autori che vi si sono formati, molti hanno trovato accoglienza nel vasto ed eterogeneo mondo dell "art brut/outsider art" in Italia come all'estero.
Esplorare il rapporto arte-follia dopo la messa in atto della legge 180, ci spinge a cercare quei creatori e quelle relazioni creative che contraddistinguono l'attuale demarche del così detto "outsider art" italiano.
Due ma non due: il profondo legame tra artista outsider ed artista maieuta, la loro comunione creativa, la loro precisa individualità… Come sosteneva Franco Basaglia:
"E' vero che nessuno può cambiare un altro. Ma è altre tanto vero che nessuno può cambiare senza l'altro. Cambiare è partecipare". Verranno presentati i lavori di: Ruggero Cazzanello e Michele Munno dell'Atelier Adriano e Michele-San Colombano al Lambro (MI), Franco Bellucci e Riccardo Bargellini dell'Atelier Blu Cammello-Livorno, Antonio Dalla Valle e Paola Pontiggia dell' Atelier Sospiro- Cremona, e Guido Boni e Massimo Mensi del Centro d'attività espressive "La Tinaia", Firenze.
Il percorso espositivo si articola in quattro stanze-spazi dove si confrontano ora in dialogo, ora in opposizione, il lavoro degli artisti dei quattro Ateliers.
La mostra sarà aperta tutti i giorni dalle ore 15.00 alle 19.00 fino al 25 dicembre con ingresso libero e gratuito.

28 novembre ore 21.30
Count Bassie Jazz Club
vico Tana – Santa Brigida
ANIME STRANE
Omaggio a Thelonious Monk

Concerto spettacolo
Musica
Fausto Ferraiuolo Trio
(F.Ferraiuolo pianoforte, D.Rotella batteria, R.Barbera contrabbasso)
Testi e letture di
Marco Ercolani e Lucetta Frisa.

29 novembre ore 10.30
Loggia della Mercanzia
CONVEGNO
LE METAMORFOSI DELLA FOLLIA
(Oltre la legge Basaglia, per una antropologia della diversità)

Approfondimenti del rapporto arte-follia a cura di Marco Ercolani
e presentazione del catalogo della mostra a cura delle Edizioni Joker per la collana "I libri dell'Arca" (sezione L'arte della follia). Introduce Andrea Ranieri, assessore alla cultura dell comune di Genova, parteciperanno studiosi quali: Bianca Tossati, Teresa Maranzano, Claire Margat, Sergio Crapiz, Giuliano Scabia.

ore 17.00
ContemporArt
via Prè 63/2
I LUOGHI DELLA FOLLIA
fotografie di Bruno Cattani

2008-10-21T23:00:00.000-07:00

PICCOLE ALI Valori infantili nell’arte outsider

2008-10-21T06:14:00.000-07:00

Pinacoteca Civica Amedeo Modigliani
Piazza del Popolo 2, Follonica (Gr)
11 ottobre 2008 – 31 gennaio 2009

Inaugurazione sabato 11 ottobre ore 17.30

La mostra Piccole ali, promossa dal Comune di Follonica e dall’Assessorato alla Cultura, curata da Teresa Maranzano, presenta una selezione di opere di arte outsider italiana accomunate da uno stile candido, selvaggio, ludico, crudele, sempre disinibito e innovativo nelle soluzioni figurative.

La grammatica dei segni e lo sguardo visionario del bambino accompagnano la ricerca artistica dal Novecento ai nostri giorni. Chi non ha tagliato del tutto i ponti con l’universo della propria infanzia ha imparato a coltivarlo e a metterlo a frutto con l’età matura. I valori figurativi dell’infanzia accomunano l’artista autodidatta al professionista smaliziato, coinvolgono trasversalmente tutti gli ambiti della creazione, dalla marginalità al mainstream.

La mostra trae spunto dall’opera inedita di Lorenzo Scarpini, che da anni lavora a Follonica producendo disegni in cui l’infanzia dell’arte è felicemente rappresentata, e comprende grafiche, dipinti e sculture di Franco Bellucci, Umberto Bergamaschi, Francesco Motolese, Marco Raugei, Susanna Raveggi, Guido Roveda, Riccardo Sevieri e Luciano Trebini.

Progetto grafico del catalogo, organizzazione e installazione della mostra a cura di Riccardo Bargellini.

Orario della mostra:
dal martedí alla domenica 15.30 – 19.30

Per informazioni:
Pinacoteca Civica
Tel. 0566 – 42412 / 59001
www.comune.follonica.gr.it
www.flickr.com/photos/galleriablucammello
info@blucammello.com

Ripresa della mostra:
galleria “une sardine collée au mur”
24 rue des bains, Ginevra
12 marzo – 20 aprile 2009

2008-08-27T09:47:00.000-07:00

IN-OUT

2008-08-27T07:11:00.000-07:00

Thursday the 11th of September at 6pm, Mad museum and the Authorities of the City of Liege invite you to be part of the opening of the in_out exhibition, Salle Saint-Georges of the MAW, Féronstrée 86, 4000 Liège.

Using a play on relations, the in_out exhibition not only gives us a chance to see works from the Mad museum collection which have been inaccessible to the public since 2006, but also pieces from other collections from Belgium and abroad. Mixing genres, intermingling styles, awakening alternative journeys, the in_out exhibition is a unique opportunity to rediscover works from creators whose approaches and specific contexts of creation vary so very greatly. In this way, works from well-known regular artists are shown side by side with works from artists recognised as irregular.

in_out. Oeuvres de / Works of: Abderrahmane AHRVIL, Pierre ALECHINSKY, Yassir AMAZINE, Dimitri ANDREJEWSKI, Gentiane ANGELI, Karel APPEL, Atelier textile de Zandberg, Willi BEGENAT, Franco BELLUCCI, Umberto BERGAMASCHI, Fred BERVOETS, Guy BLEUS, Guido BONI, Véronique BOVET, Martha BRANTEN, John BRESLIN, Antonio BRIZZOLARI, Pierre CAILLE, Vanda CANARUTTO, Anto CARTE, Christine CATTEBEKE, Josette CAVALIER, Charles CHAPUIS FINE, Mario CHICHORRO, Cléo, Mady CLOESEN, Georges COLLIGNON, Klaus COMPAGNIE, Martine COPENAUT, Giampaolo CORESI, Pierluigi CORTESIA, Sylvain COSIJNS, Massimo COTTONE, Wouter COUMOU, Philippe DAFONSECA, Nicole DAIWAILLE, Antonio DALLA VALLE, Blandine DAURIOS CLERC, David, Henry DARGER, Heyde DE BRUYNE, Paulus DE GROOT, Rémy DE LANGE, Pierre DE PEET, Willy DE SMEDT, Robert DE ZAEYTIJD, Alain DECLERCQ, François DEFONTAINE, Jean DEGOTTEX, Serge DELAUNAY, Béatrice DEMINIE, Eric DERKENNE, Julien DETIEGE, Hein DINGEMANS, Yanco DOMSIC, Christian DOTREMONT, Paul DUHEM, Michel DUPONT, Albrecht DÜRER, Reinaldo ECKENBERGER, Jean EL TANNIR, James ENSOR, Georges ERDES, Luc EYEN, Christoph FINK, Giovanni GALLI, Hans-Jörg GEORGI, Pierre GERARD, Kurt GERSTNER, GIACOMO, Jean-Pol GODARD, Paloma GONZALES, Ted GORDON, Claudine GOUX, Francisco GOYA, Anne GUISCHER, Martha GRÜNENWALDT, Patrick HANOCQ, Hendrik HEFFINCK, Jean-Marie HEYLIGEN, Laan IRODJOJO, Brigitte JADOT, Johan JAGT, Hugues JOLY, Yves JULES, Roland KAPPEL, Jacques KARAMANOUKIAN, Philippe LANGEN, Josiane LAUPER, Simone LE CARRE-GALIMARD, Danièle LEMAIRE, Claudine LEMPEREUR, Jacques LIZENE, Dwight MACKINTOSH, René MAGRITTE, Massimo MANO, Karine MARENNE, Thierry MARET, Marcel MARIËN, Francis MARSHALL, Frans MASEREEL, Alessandra MICHELANGELO, Michaël MOMMENS, François MONCHÂTRE, Benoît MONJOIE, Albert MOUHADEB, Marie-Jeanne MOREAU, Richard MOSZKOWICZ, Gaston MOULY, Johan MUYLE, Jamie NATHENSON, Maria O'RAFFERTY, Jean-Jacques OOST, Marinella PARENTE, Jean-Luc PAULVE, Marilena PELOSI, Jean PERDRIZET, Pierre PETIT, Gérard PICARD, Pablo PICASSO, Pol PIERART, Han PLOOS VAN AMSTEL, Giovanni BATTISTA PODESTA, Emile RATIER, Marco RAUGEI, Hélène REIMANN, Christine REMACLE, Linette RICKER, Joseph RINZIVILLO, Félicien ROPS, Ody SABAN, Manuela SAGONA, Jean-Joseph SANFOURCHE, Wataru SAITOU, Elmar SCHAFER, Piet SCHOPPING, Iaroslav SERPAN, Nouzha SERROUKH, Anny SERVAIS, Riccardo SEVIERI, Jeanine SIMON, André STAS, Cathy STAUGHTON, Daniel STERCKX, Olivier STREBELLE, Charles SZYMKOWICZ, Pascal TASSINI, Dominique THEÂTE, Claudio ULIVIERI, Louis VAN BAELEN, Fritz VAN DEN BERGHE, Viviane VAN MELKEBEEKE, Serge VANDERCAM, Nathalie VAN DER KAA, Laurette VAN FLETEREN, Willem VAN GENK, Luc VANMALDEREN, Félicienne VANHOVE, Joseph (Pépé) VIGNES, Pascale VINCKE, Roy WENZEL, Jean-Michel WUILBEAUX (...)

Collection du Madmusée & Collection L'Aracine - Musée d'Art Moderne Lille Métropole (F), Collection de la Communauté française de Belgique, Collection Art en marge, Collection du Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain de la Ville de Liège, Collection du Musée de l'Art wallon de la Ville de Liège, Collection du Musée de la Création franche (F), Collection de la Fabuloserie (F), Collection d'art contemporain de la Banque Nationale de Belgique, Collection du Musée du Docteur Guislain, Collections artistiques de l'Université de Liège, Collection du Cabinet des estampes et des dessins de la Ville de Liège, SPAC Collection, Collection De Stadshof, Collections Africaines de l'Université de Liège.

2008-08-27T06:49:00.000-07:00

ATTI DI RAGIONE - I giocattoli di Franco Bellucci"

2008-08-27T06:48:00.000-07:00

Da lunedì 1 a domenica 21 settembre 2008 a Pordenone, si terrà la dodicesima edizione
del Festival Internazionale L'ARLECCHINO ERRANTE.

Atti di ragione - I giocattoli di Franco Bellucci"
accompagnati dagli scatti del fotografo Tommaso Barsali.

Con il benvenuto delle autorità, Lorenzo Cella, Assessore alla Cultura della Provincia di Pordenone e Gianantonio Collaoni, Assessore alla Cultura del Comune di Pordenone.
Con la presentazione di Riccardo Bargellini, curatore e responsabile della Galleria Blu Cammello. Con la testimonianza di Tommaso Barsali, fotografo. Con gli interventi di Gilberto Ganzer, direttore Museo Civico d’Arte di Pordenone, sul tema "Impulso costruttivo e impulso distruttivo nell’arte contemporanea” e di Francesco Stoppa, responsabile dell’area riabilitativa del Dipartimento di Salute Mentale di Pordenone sul tema "Arte e percorsi di cura". E con le musiche per la mostra della Compagnia d’arte Drummatica e la proiezione del video "Toy” di Riccardo Bargellini, Tiziano Camacci ed Elena Gova, musiche di Francesco Landucci.

Sabato 6 settembre ore 16.00
Pordenone, Chiostro Superiore dell'Ex Convento di San Francesco.

www.arlecchinoerrante.com
www.flickr.com/photos/galleriablucammello
info@blucammello.com

2008-07-22T22:24:00.000-07:00

UN CERTO MODO DI ESSERE NEL MONDO

2008-07-22T00:07:00.000-07:00

La Galleria Blu Cammello in occasione del trentennale della legge 180/Basaglia,
dopo la mostra "Le ragioni di Franco", propone "Un certo modo di essere nel mondo",
esposizione delle opere di Riccardo Bargellini.
Il titolo della mostra è ispirato ad una frase tratta dall'introduzione di Maria Grazia Giannichedda, (docente di Sociologia Politica alla Facoltà di Scienze Politiche dell’Università di Sassari) al libro "Conferenze Brasiliane" di Franco Basaglia, promotore e artefice di tutta una serie di iniziative "medico-sociali" tese alla restituzione di diritti e al riconoscimento di dignità ai malati psichiatrici precedentemente negati.

In questo momento di critiche e proposte di revisione della legge 180, la mostra di Riccardo Bargellini vuole essere un omaggio a chi si è battuto per far si che la chiusura dei manicomi e il successivo inserimento dei pazienti nella società così detta civile diventasse realtà.
La mostra sarà accompagnata da una colonna sonora di trenta canzoni selezionate della hit parade italiana del 1978, anno della promulgazione della legge 180, annullando il gap temporale e amplificando la separazione che esisteva tra chi era in un certo modo nel mondo e a chi veniva impedito di esserlo.

30 anni non sono poi cosi lontani...

GALLERIA BLU CAMMELLO
dal 1 agosto al 5 settembre 2008
via San Marco, 24 (quartiere La Venezia) Livorno

venerdì 1 agosto ore 21,00 > 24,00 inaugurazione

info@blucammello.com
www.flickr.com/photos/galleriablucammello

2008-06-08T10:22:00.000-07:00

PAC180 / SERATE ILLUMINATE 2008

2008-06-08T01:07:00.000-07:00

La 12° edizione delle SERATE ILLUMINATE manifestazione che riunisce artisti di varie discipline, dalla pittura alla scultura, alla musica, il filmato... a porte aperte,
si svolgerà dal 10 al 12 luglio 2008 presso il PAC180 il Parco di Arte Contemporanea realizzato all’aperto nel giardino storico del Centro Residenziale Franco Basaglia di Livorno e includerà Villa Morazzana.
Le SERATE ILLUMINATE si inaugureranno il 10 luglio a Villa Morazzana con la proiezione del film documentario I GIARDINI DI ABELE (1968) splendido documento che testimonia il periodo goriziano di Franco Basaglia realizzato da Sergio Zavoli e NELLA PROSPETTIVA DELLA CHIUSURA LAMPO (1997) di Paolo Pisanelli, film documentario che esplora i territori dell’arte e della malattia mentale, nel periodo della chiusura degli ospedali psichiatrici pubblici su tutto il territorio italiano.

La cooperativa BLU CAMMELLO, da sempre organizzatrice delle evento, sarà affiancata nella programmazione dal PREMIO CIAMPI che proporrà 4 vincitori delle passate edizioni del premio: venerdì 11 luglio, I Gatti Mezzi, Le Onde Martenot, sabato 12 luglio, Debora Petrina, Stefano Tessadri e il vincitore del PREMIO CIAMPI L’ALTRARTE 2008: Giovanni Bianchini che esporrà le sue “sculture viaggianti“ (lavori, leggeri, assemblati con materiali poveri, avvolti nel nastro adesivo e infine spediti come pacchetti postali, un’evoluzione in 3D della mail-art, “spore“ capaci di rappresentare e criticare la quotidianità) e altre opere.

Piero Ciampi, cantautore romantico, poeta dissacrante, arrabbiato di professione, rappresenta ancora oggi il genius loci di Livorno. Se le gesta leggendarie continuano ad alimentare l’aneddotica dei bar, la sua città ha saputo preservarlo dal facile cliché dell’artista maledetto o del genio incompreso: sia il Premio a lui intitolato che le numerose iniziative sorte intorno ad esso hanno avuto infatti il merito di restituire spessore alla sua vicenta umana e mantenere viva la sua eredità artistica. Il Premio Ciampi L’altrarte, diretto da Riccardo Bargellini, equivalente artistico del Premio Ciampi di Livorno, è un riconoscimento ad autori che pur provenendo da percorsi diversi condividono una versatilità che si traduce in attitudine al libero sconfinamento tra generi: dalla pittura alla grafica, dall’illustrazione al fumetto e all’animazione, con un occhio rivolto alle produzioni musicali.

Durante i tre giorni delle Serate Illuminate, artisti di di varie discipline esporranno le loro opere:
Claudio Alfaroli, Giorgio Amabile, Giacomo Baldi,
Dario Bartolini, (Fupete e Manuel Perna a cura di Erika Gabbani),
Sergio Lenzi, Giuliano Mannucci, Riccardo Nannoni,
Fabio Nucci, Rita Pedullà, Massimo Pellegrinetti, Danilo Soscia, Riccardo Saltini,
Alessandro Tata, Arianna Verni, Danilo Verticelli e Simone Ugolini.

DEM, 108, Money Less e Riccardo Bargellini con i "suoi" artisti di BLU CAMMELLO realizzeranno pitture sui muri esterni del PAC180.

PAC180
PARCO D’ARTE CONTEMPORANEA
Centro Residenziale Franco Basaglia
via Collinett, 28 Monterotondo - Livorno
info@blucammello.com
www.flickr.com/photos/galleriablucammello
www.pac180.blogspot.com

MUSIK!

2008-05-10T00:38:00.000-07:00

concerts & exposition, d’artistes musiciensplasticiens, extraordinaires

AVEC :
Station 17 (D), Die Goldstein Variationen (D), Stef Carlens Kamil (B), Dominique Théâte (B), Miam Monster Miam (B) & UFO Goes UFA (B), Riccardo Bargellini et Riccardo Sevieri (I)….

Du 20/06/2008 au 24/08/2008
Musik !
[Mad - parc d'Avroy-4000 Liège]
www.madmusee.be

2008-05-09T23:59:00.000-07:00

TUTTI PAZZI PER BLU CAMMELLO

2008-05-09T23:58:00.000-07:00

Veronica Martinelli, Alessandra Michelangelo, Riccardo Sevieri, Manuela Sagona,
Franco Bellucci, Marinella Parente.

Siamo pazzi? Osservando la realtà che ci circonda direi che nessuno è normale.
Abbiamo tutti manie, tutti sentiamo voci insomma tutti abbiamo visioni
psycoacustiche… da anni noi di Limited No Art gallery, collaboriamo con la
Coperativa Sociale BLU CAMMELLO, un atelier creativo dove gli artisti sono
utenti del Dipartimento di Salute Mentale di Livorno che nel corso degli anni
hanno ricevuto attenzione e riconoscimenti nel mondo ufficiale artistico e nel
circuito nazionale ed europeo dell’Outsider Art.

Are we crazy? Observing the reality around us I'd say nobody's normal.
We all have obsessions, we all hear voices, in short we all have
psychoacoustic visions... from several years here at Limited No Art Gallery, we
keep a collaboration with BLU CAMMELLO Social Cooperative, a creative atelier
where the artists are from the Department of Mental Health of Livorno, where,
during these years, they've received attention and acknowledgement among the
official artistic community an the national and european circuit of Outsider
Art.

5 giugno - 27 giugno 2008

Inaugurazione
giovedì 5 giugno ore 18.30

LIMITED - via Porpora, 148 MILANO
lunedì/veverdì 16,30 - 19,30

Festival MARGINI

2008-04-18T06:02:00.000-07:00

Blu Cammello vi invita a scoprire il programma di Margini, il Festival
delle Arti ai Margini che si svolge a Livorno il 15, 16 e 17 maggio,
con l'obiettivo di mettere al centro della vita artistica e culturale
della città i Quartieri Nord della periferia: Shangai e Corea,
Fiorentina e Sorgenti.
Con la direzione artistica di Riccardo Bargellini e Francesco
Eppesteingher, la rassegna propone tre giorni consecutivi di arte
murale,
art brut, video arte, arte marginale e installazioni pittoriche.

In occasione del trentennale della legge 180, la Galleria Blu
Cammello,Vi invita all’inaugurazione della mostra Le Ragioni di Franco,
fotografie di Tommaso Barsali, opere di Franco Bellucci, presentazione
a cura della poetessa fiorentina Alberta Bigagli,
presidente dell'associazione "Abbì, psicologia e parola poetica",
da decenni impegnata con i suoi laboratori di linguaggio espressivo
nelle sedi di carceri e ospedali psichiatrici.

Le ragioni di Franco è la storia di Franco Bellucci, per più di
trent’anni in manicomio a causa della sua distruttività,
adesso diventato artista di opere suggestive basate sui "nodi" che fa
con qualsiasi materiale, grazie alla sua possibilità
che gli è stata offerta di potere esprimere la propria creatività.
Assieme alle fotografie realizzate da Tommaso Barsali saranno esposte
alcune
opere di Franco Bellucci che hanno composto la mostra "Les jouets de
Hulk" presso il Mad Musèe di Liegi nel 2007.

GALLERIA BLU CAMMELLO
dal 16 maggio al 20 giugno 2008
via San Marco, 24 (quartiere La Venezia) Livorno
info@blucammello.com
http://www.flickr.com/photos/galleriablucammello
www.flickr.com/photos/bargellini/

venerdì 16 maggio ore 18.00 inaugurazione

Follie Italiane · Nuove Follie

2008-02-14T00:28:00.000-08:00

La mostra FOLLIE ITALIANE a cura di Teresa Maranzano presenta per la prima volta in Svizzera all’Espace Abraham Joly di Ginevra la collezione dell’ospedale Psichiatrico San Lazzaro di Reggio Emilia.
In parallelo dal 24 giugno al 15 marzo 2008, la galleria d’Art Brut
Une sardine colle au mur di Ginevra propone NUOVE FOLLIE, una seconda esposizione sulle creazioni contemporanee italiane di Outsider Art.
Gli artisti in mostra dell’Atelier di pittura Blu Cammello di Livorno sono: Alessandra Michelangelo e Riccardo Sevieri.

Une sardine colle au mur
24 rue des Bains, Ginevra
dal 24 gennaio al 15 marzo 2008

Ai margini dello sguardo

2007-10-24T07:11:00.000-07:00

"La mostra, a cura di Bianca Tosatti, presenta circa trecento opere di Arte Irregolare scelte tra duemila fogli che il collezionista reggiano Dino Menozzi ha sapientemente raccolto nell’arco di quarant’anni di appasionate ricerche e che ha ora donato al Gabinetto delle Stampe "A. Davoli" della Biblioteca Panizzi.
Si tratta di opere su carta, disegni, incisioni, dipinti, collage, che ben rappresentano le varie tendenze italiane e straniere raccolte sotto il termine onnicomprensivo di "Arte Irregolare", dall’Arte Naif all’Art Brut, dall’Outsider Art ai Singuliers francesi.
Gli artisti in mostra ed in catalogo dell’Atelier di pittura Blu Cammello di Livorno sono: Veronica Martinelli, Alessandra Michelangelo, Marinella Parente, Susanna Raveggi, Manuela Sagona, Riccardo Sevieri e Antonio Zappa.

Ai Margini dello Sguardo
Sala Esposizioni dei Chiostri di San Domenico
Reggio Emilia
dal 14 ottobre all’11 novembre 2007

Match de Catch

2007-10-11T09:08:00.000-07:00

Le CEC La Hesse et les éditions Frémok vous invitent ce samedi 3 novembre 2007
à La «S» Grand Atelier (CEC La Hesse) Ancienne caserne de Rencheux à 6690 VIELSALM
«Koukouyou» (F) présentera son «concert à dessins» et Thomas Allemand (F)
son film inédit sur la résidence

http://fr.youtube.com/watch?v=IiP_d4j0GVo
www.flickr.com/photos/bargellini
www.bargellini.blogspot.com

EXPOSITION: vous découvrirez les résultats d’une double résidence artistique autour de la bande dessinée et la peinture narrative:
En bande dessinée: le travail portait sur la création de séquences d'images mises en dialogue par une collaboration de "couple" entre un auteur professionnel et un artiste du CEC La Hesse. Chaque "couple" a donc construit ainsi son propre récit.
En peinture, Riccardo Bargellini a travaillé avec plusieurs artistes au sein de l'atelier peinture. Travail collectif intitulé "Rosa Vallonia", une histoire de l'émigration italienne en Wallonie.

"Les catcheurs":
GIPI (I) prix du meilleur album bd à Angoulême en 2006 >< Jean-Jacques OOST
Dominique GOBLET (B) >< Dominique THEATE
Thierry VAN HASSELT (B) >< Richard BAWIN
Olivier DEPREZ (B)>< Adolpho AVRIL
Vincent FORTEMPS (B)>< Rémy PIERLOT
Ursula FERRARA (I) >< Manuela SAGONA
Riccardo BARGELLINI (I)>< Brigitte JADOT,
Benoît MONJOIE, Dominique THEATE, Philippe DAFONSECA

PAC180 > BLU CAMMELLO

2007-05-26T05:54:00.000-07:00

La cooperativa sociale Blu Cammello di Livorno, dal 1997, anno della sua fondazione, ha promosso una serie di progetti caratterizzati dal filo conduttore dell’espressione artistica. Impegnata in vari settori, dal 1999 ha inaugurato anche un proprio atelier di pittura.
Quest’ultimo, sotto la direzione di Riccardo Bargellini, che ne cura l’immagine e la comunicazione, ha dato vita ad una vasta produzione che spazia dal laboratorio di attività espressive, fino all’editoria grafica e musicale.
Il progetto nasce dal desiderio di dare la possibilità ad alcuni utenti del Dipartimento di Salute Mentale di Livorno, di partecipare ad attività finalizzate allo sviluppo del loro potenziale creativo, orientando – secondo la particolare predisposizione di ognuno – la loro produzione artistica verso una più ampia visibilità per un riscontro anche critico, a garantire una costante apertura e rinnovamento dei laboratori stessi e dei loro utenti. Infatti, negli anni, si sono qui formate diverse personalità artistiche, le cui opere sono rientrate nel circuito nazionale ed europeo dell’outsider art.
Allo spazio della galleria Blu Cammello, che ospita anche esposizioni di artisti noti nel campo della arti grafiche e pittoriche, si è poi affiancato il PAC180, il Parco di Arte Contemporanea realizzato all’aperto, nel giardino storico del Centro Residenziale Franco Basaglia di Livorno, diretto dalla psichiatra Ivana Bianco, nel quale ogni anno si organizza una manifestazione di due giorni che riunisce artisti di varie discipline, dalla pittura alla scultura, alla musica, il filmato... a porte aperte.
Questa continua ricerca di attività sinergetica è il nucleo dell’attività dell’atelier, che i curatori perseguono con l’intento di mantenere un continuo scambio, perché il lavoro non si concluda all’interno dei laboratori ma possa coinvolgere e farsi coinvolgere da altre realtà, soggetti ed esperienze.

PAC180
PARCO D’ARTE CONTEMPORANEA
Centro Residenziale Franco Basaglia
via Collinett, 28 Monterotondo - Livorno
tel. 328 7210548

Acrobazie#3 > Tre Atelier in galleria

2007-05-20T00:23:00.001-07:00

In occasione della mostra Acrobazie#3 – Sara Rossi, la Sala Mostre dell' Atelier Adriano e Michele di San Colombano al Lambro (Mi) dal 27 maggio al 29 luglio 2007 si trasforma in Galleria. Nello spazio saranno esposte opere inedite dell'Atelier Adriano e Michele
e ospitati due altri Atelier con cui da tempo San Colombano intrattiene dinamici rapporti di scambio e collaborazione: Blu Cammello di Livorno e il Cec La Hesse di Vielsalm, in Belgio. Queste tre realtà condividono istanze, percorsi, metodologia di lavoro, obiettivi, che possono essere cosí riassunti: offrire a persone affette da disturbi psichici o handicap fisico e mentale la possibilità di sviluppare il proprio potenziale espressivo attraverso le tecniche artistiche, con il supporto di personale competente e in un luogo dedicato. Partendo da questa premessa comune, i tre Atelier hanno visto emergere numerose personalità artistiche di cui promuovono il lavoro all'interno del circuito dell'arte outsider e contemporanea. Per la prima volta, l' Atelier Adriano e Michele apre dunque le porte ad artisti attivi in altre strutture, così da offrire una panoramica sull'Arte Outsider attraverso un centinaio di dipinti e opere di quindici artisti, un ulteriore arricchimento del percorso espositivo tracciato da Sara Rossi per Acrobazie#3.

ATELIER DI PITTURA ADRIANO E MICHELE
Centro Fatebenefratelli
viale San Giovanni di Dio 54
20078 San Colombano al Lambro (Mi)
tel 0371 207225

Cec La Hesse in galleria a Blu Cammello

2007-05-18T00:19:00.000-07:00

La Galleria Blu Cammello di Livorno esporrà dal 3 agosto al 20 ottobre 2007 le opere degli artisti del Cec La Hesse di Vielsalm, in Belgio.
L’inaugurazione che avverrà con l’apertura di Effetto Venezia sarà accompagnata durante il periodo del festival dalle performances della Magik Miuzik.

L' Atelier «La Hesse» nasce nel 1992 a Vielsalm, nella regione belga delle Ardenne, all'interno del Centro Residenziale per adulti affetti da handicap mentale. Nel 2001 ottiene dalla Comunità Francese del Belgio il riconoscimento ufficiale di “Centro di Espressione e Creatività” e si trasferisce nella ex caserma di Roncheux, dove una equipe di artisti-animatori coordinata da Anne-Françoise Rouche propone laboratori di diverse discipline: disegno, pittura, incisione, scultura, ceramica, musica, danza e video-animazione.
L' Atelier ha visto emergere ed evolvere diverse personalità artistiche, da tempo note nel circuito europeo delle arti outsider: Rita Arimont, Adolpho Avril, Richard Bawin, Philippe Dafonseca, Brigitte Jadot, Léon Louis, Benoît Monjoie, Christine Remacle, Dominique Theate.
Nel 2006 si è inaugurata “La S Grand Atelier”, una nuova infrastruttura situata in un corpo della caserma limitrofa ai laboratori, che comprende quattro locali modulabili adibiti alle mostre con uno spazio scenico integrato, un locale per l'archivio e la conservazione delle opere, una biblioteca e una sala di proiezione.
La missione principale del CEC è di valorizzare e fare riconoscere le competenze artistiche delle persone affette da handicap, consentendo loro di esprimersi in un ambiente ricco di stimoli, di complicità e di rispetto per le istanze di ognuno.
Parallelamente ai percorsi individuali, il CEC La Hesse incoraggia il lavoro collettivo tramite l'incontro e il confronto tra artisti di diversa origine e provenienza. Sotto la direzione di Anne-Françoise Rouche si svolgono periodicamente laboratori aperti ad un pubblico misto composto dagli autori degli Atelier insieme a bambini o adulti residenti a Vielsalm. Le residenze artistiche consentono inoltre di invitare professionisti per svolgere dei work shop tematici o artisti di altri Atelier per lavorare insieme alla realizzazione di una mostra.
Gli eventi proposti all'interno dei laboratori e dello spazio “La S Grand Atelier” sono oggetto di un approccio pedagogico per gli studenti delle scuole e di visite guidate aperte ad ogni sorta di pubblico per una migliore comprensione dei diversi percorsi di creazione artistica.

Tra gli artisti in esposizione ricordiamo:

Richard Bawin (Seraing, 1955) è uno dei frequentatori storici degli atelier del CEC. Il suo lavoro si focalizza essenzialmente sulla pittura, il disegno e il collage. Esegue le sue composizioni pittoriche in maniera sistematica ed organizzata: dopo avere disegnato il motivo principale, vi stende sopra il colore frammentando la superficie con piccole forme geometriche. Lo sfondo diventa allora altrettanto importante del soggetto: il motivo si confonde con la decorazione, con il contesto. L'insieme trasmette l'impressione di un'architettura rigorosamente geometrica, di un mosaico di colori i cui dettagli si sostengono a vicenda nella prossimità. Richard Bawin trasferisce i ricordi nelle sue opere. In una serie recente, i titoli sono ad esempio ispirati alla sua filmografia preferita. Del resto, si è da poco accostato ai nuovi media, in particolare al cinema di animazione e al video.

Philippe Dafonséca (Anderlecht, 1959)
è figlio di un grafico ed è cresciuto in un ambiente artistico e colto. Costruisce composizioni astratte in bianco e nero, con una gestualità vigorosa ma precisa, procedendo per tappe: dopo avere steso larghi tratti di pittura nera e grigia sulla tela bianca, vi passa sopra un pennarello bianco. Questa tecnica dona all'opera un dinamismo che impone un ritmo strutturato. Per l'autore, queste composizioni evocano immagini precise: alberi, chiese, barche. Come spettatori, possiamo seguire le tracce indicate oppure perderci nella contemplazione di queste intriganti griglie e scale di grigi.

Brigitte Jadot (Ibandu-Bukavu, 1959)
rappresenta in prevalenza personaggi maschili e femminili a figura intera la cui massa corporea si impone occupando l'intero spazio della composizione, quasi che i bordi del foglio rappresentassero un limite da dover oltrepassare. La materia pittorica alta e pastosa, e il tratto d'inchiostro nervoso e selvaggio che la incide disegnando membra e lineamenti, rinforzano l'impressione di un'urgenza, di una volontà rappresa di affrancarsi da un magma indifferenziato per andare incontro alla forma.

Benoît Monjoie (Liegi, 1960)
si ispira per i suoi dipinti alle pagine delle riviste femminili. Indifferente alla curiosità introspettiva e alla trasposizione psicologica delle sue modelle, preferisce concentrarsi sul gelido glamour che emana dalle pubblicità di moda. Le donne di Benoît campeggiano al centro della scena in pose vagamente provocanti, sospese su un voluttuoso fondale reso passando il pastello ad olio su una base di acrilico. La reiterazione dello stesso soggetto provoca un'ammaliante litania visiva, e richiama certe pagine da calendario Pirelli o i poster di Playboy dove tuttavia l'erotismo ha lasciato il posto ad una conturbante concupiscenza infantile.

Jean-Jacques Oost (Liegi, 1963)
si è progressivamente costruito un progetto di espressione molto personale, rivolto principalmente alla rappresentazione del nudo femminile. Il suo stile grafico è al tempo stesso ingenuo e ricco di dettagli provenienti dal suo acuto senso dell'osservazione. La sua maniera di confrontarsi con il nudo si affina e si afferma di opera in opera, offrendo una visione primitiva, al tempo stesso infantile e conturbante, della sessualità femminile.

Dominique Théâte (Liegi, 1968)
ha iniziato la sua creazione con autoritratti ispirati dalla sua propria carta d'identità, in cui si rappresentava in piedi e con il vestito che avrebbe voluto portare il giorno del suo matrimonio. Da allora non cessa di riprodurre degli “schemi del mio corpo”, opere autobiografiche composte da testo e immagine in cui descrive il suo abbigliamento, la passione per le auto (le BMW in particolare, simbolo estremo del successo) e il ruolo che interpreta in un'opera di teatro. La vita di Dominique si svolge attraverso i suoi disegni come negli episodi di un telefilm, dov'è il protagonista indiscusso insieme alla madre e al patrigno Jacky, modello indiscusso dell'uomo maturo.

Galleria Blu Cammello
scali del Teatro, 24 (quartiere La Venezia)- Livorno
tel. 328 7210548

PAC180/Serate Illuminate 1998 > 2007

2007-02-19T02:58:00.000-08:00

Venerdì 29 e sabato 30 giugno 2007 il PAC180 festeggerà la sua decima edizione, il programma prevede interventi artistici di: Maria Pia Andreini, Anna Benedetto, Graziano Busonero, (Ilaria Distante e Fausto Ferraiuolo a cura di Contemporart Genova), Di Giusto, (Nico Di Paolo, Fupete e Giusy Pirrotta a cura di Erika Gabbani), Monique Dupong, Francesco Eppesteingher, Zeus Ferrari, Paolo Marchi, Fabio Nucci, Massimo Pelletti, Stefano Pilato, Raffaella Ploia, Giovanni Riccardi, Clara Rota, RUN e Riccardo Saltini > la mostra fotografica di Tommaso Barsali, Les Jouets de Hulk, omaggio all’artista Franco Bellucci > l’installazioni Secciones de Aire di David Gonzales Martin > i concerti di: Michela Lombardi Quartet, Musica da Cucina di Fabio Bonelli, Fausto Ferraiulo Trio e lo spettacolo musicale Oggi ho imparato a volare di Edoardo Ripoli e Caudio Marconi.

PAC180
PARCO D’ARTE CONTEMPORANEA
Centro Residenziale Franco Basaglia
via Collinett, 28 Monterotondo - Livorno
tel. 328 7210548

Les jouets de Hulk > Mad Musée Liegi

2007-01-21T02:52:00.000-08:00

I giocattoli di Hulk – la forza di Franco Bellucci

Franco Bellucci è nato a Livorno il 5 maggio del 1945, anni certamente tra i più duri per la storia della città, devastata dai bombardamenti, e timorosa di fronte allo sfarinarsi del passato. Ma i bambini sono bambini a scapito di qualunque nemico e non c’è adulto che non ricordi com’era bello prima, che non accusi il mondo di cambiare mentre invece è il suo corpo a curvarsi: “bei tempi...” – ricordo questa battuta provocatoria di un signore divertito e malinconico – “quando cascavano le bombe!” Franco Bellucci a 7 anni è colpito da una grave lesione celebrale e internato nel manicomio di Volterra. Il suo tempo miracolosamente si conserva, ma la sua vita diventa vita di reparto, vita di corridoio, di un oggetto che si muove tra gli oggetti. “Oggetto”, perché recluso in una realtà che non verrà modificata fino alla legge Basaglia del 1978 (che sancisce la fine degli internamenti, ma, naturalmente, non l’uscita immediata degli internati), e “tra gli oggetti”, perché Franco non ha mai imparato nessun linguaggio e il suo approccio con il mondo è sempre rimasto esclusivamente visivo e decisamente tattile. A Volterra era famoso per la sua predisposizione a sradicare rubinetti, o perfino termosifoni e, appunto, per la sua forza non comune, per quella necessità irrefrenabile di toccare e modificare la realtà, così bizzarra in lui, quanto normale in ogni essere vivente, dal nido degli uccelli, alle piramidi d’Egitto, fino alle Twin Towers. La città di Livorno riuscirà finalmente ad accoglierlo nel 1999, dove per Franco inizia una vita tutta diversa, tra le stanze aperte del Centro Basaglia – vivacemente diretto della psichiatra Ivana Bianco –, il suo parco, la gente della campagna circostante, e Riccardo Bargellini, responsabile del laboratorio di arti visive, che diventerà presto un altro dei suoi amici. Appena arrivato, naturalmente, devastò il flipper che si trovava nel piccolo atrio dell’ingresso, per scoprirne tutti gli ingranaggi. Non differente dai bambini, che lasciano cadere un oggetto per imparare a conoscere i materiali e la loro relazione con chi li circonda, ma – non dovrebbe sorprendere – con giocattoli consoni alla sua stazza. Senza alcuna stranezza, Franco cammina sempre in compagnia di un giocattolo, era suo fratello a portarglieli, oppure lui stesso a fabbricarseli con qualunque cosa gli capitasse sotto mano. Ancora lo chiamiamo tutti affettuosamente “squalo”, per quello squalo di gomma da cui era inseparabile. Il suo gioco preferito è invece quello di legare, legare oggetti con oggetti, per fabbricare le sue opere, che considera terminate solo quando tutto si tiene, quando nulla sfugge all’insieme, come alla ricerca della cifra esatta della composizione, con spirito decisamente più rinascimentale che postmoderno, come potrebbe apparire dagli insoliti materiali. In assenza di squali, un flacone di plastica può trasformarsi tra le sue mani enormi in una creatura allo stesso tempo viva, esatta e non più modificabile, che si unisce alle gomme per irrigare dei giardinieri, copertoni di biciclette, corde di qualunque tipo, cavi elettrici, fino ai calzini dei compagni di stanza. Franco, dunque, non ha intenzioni estetiche, quanto personalmente funzionali, ma splendide appunto come i giochi e le invenzioni dei bambini che sanno stupirci ad ogni modo, evidentemente, raccontandoci qualcosa di noi che col tempo è andato svanendo senza perdersi del tutto. Dopo anni di lento avvicinamento Riccardo Bargellini è appunto riuscito a stabilire un saldo dialogo con Franco, basato essenzialmente sulla “ricerca degli oggetti”, sulla proposta e lo scambio di giochi e giocattoli, come un incontro alla pari nella memoria e nella creatività, che ovviamente resta tutta di Franco. Riccardo è semplicemente il contatto con un mondo di altri amici e vicini del Basaglia a cui piace contribuire alla libertà di scelta di Franco per proseguire la sua attività scultorea, ovviando alla sua impossibilità di procurarsi autonomamente tutto il necessario. Potrebbe farlo, naturalmente, ma questo vorrebbe dire distruggere il centro! Tutti noi ci occupiamo di favorirgli uno splendido giardino ricco di scoperte.

Valerio Nardoni

FRANCO BELLUCCI
Les jouets de Hulk
esposizione personale
MAD Musée, Parc d’Avroy > Liegi - Belgio
dal 20 gennaio al 14 aprile 2007

Io è un altro > Palazzo Ducale Lucca

2007-01-20T00:39:00.000-08:00

Mostra—le cui opere sono state selezionate dalla curatrice Bianca Tosatti—ha come tema il ritratto. Io è un altro è una rassegna d’arte interamente dedicata all’esposizione di lavori di artisti dell’Outsider Art riconosciuti a livello nazionale ed internazionale.
Gli artisti in mostra dell’Atelier di pittura Blu Cammello di Livorno sono: Veronica Martinelli, Alessandra Michelangelo, Manuela Sagona e Riccardo Sevieri.

IO E’ UN ALTRO
Palazzo Ducale, piazza Napoleone - Lucca
dal 18 maggio al 23 giugno 2007
La mostra resterà aperta dal lunedì al sabato
h 9/13 > h 15.30/19
info: 349 5505699 Associazione Archimede